I MIEI SUONI DEL 2025 IN ORDINE SPARSO / il numero non rappresenta la posizione, non è una playlist di vincitori e vinti - MY SOUNDS OF 2025 IN RANDOM ORDER / the number doesn’t indicate ranking

IL SOVRACCARICO SENSORIALE NELL'ESTASI DEL DRONE - SENSORY OVERLOAD IN THE ECSTASY OF DRONE

Ho una fortuna che non ha prezzo, anche quando le forze mi mancano, quando il sonno si alterna senza sosta alla veglia: lei c’è! La Musica.

NYX Choir

Il momento impercettibile nel quale la voce smette di raccogliere e rincuorare e comincia a disfare. In quell’istante prende forma il nuovo lavoro del NYX CHOIR, un nuovo rituale inciso nella carne sonora del collettivo.

Questo disco è un corpo in continua mutazione, una creatura che si nutre di malessere per riscrivere l’elevazione.

Le voci non cantano, scavano. Sono corpi che oscillano tra ancestrale e sintetico, tra silenzio e detonazione emotiva. Lungo queste tracce si avverte una costante: l’urgenza di distacco, la necessità di separarsi per poter guarire. Ogni armonia è un ponte verso l’altrove, ogni nota una fenditura nel reale. NYX trasmuta la bellezza e ne fa strumento di catarsi.

Contribuiscono al rituale Alicia Jane Turner, che tesse fibre nervose con i suoi archi, e Miriam Adefris, che trasforma l’arpa in un’eco liquida. Vessel e Memory Play danno pulsazioni telluriche, mentre Marta Salogni e Heba Kadry guidano la metamorfosi con chirurgica intensità. Shireen Qureshi visualizza e plasma il volto oscuro del suono.

Con i pensieri che da giorni galleggiano lontano da ogni cosa, compreso me stesso, vengo accolto da “Mother” che allarga le sue braccia: preghiera taoista in forma di collasso orchestrale, un abbraccio che si conclude con la dissolvenza ectoplasmatica di “Dream Baby Dream”, ombra risonante di un passato che non si lascia dimenticare.

Nel mezzo, un vortice: volo attraverso un’illusione di luce nel mezzo della vertigine.

NYX è voce collettiva che si fa spirito e risveglia. La notte da cui proviene non è assenza di luce, ma sovraccarico sensoriale, un campo magnetico dove l’essere si disperde per ritrovarsi. E in questo nuovo capitolo, NYX ci ricorda che non c’è guarigione senza smarrimento.

SOLO NEL BUIO SI PUÒ RINASCERE DAVVERO.

***Se intendete ascoltare, fatelo con il massimo rispetto e concentrazione.

I have a priceless gift, even when strength fails me, when sleep endlessly alternates with wakefulness: it is there! Music.

NYX Choir

The moment, the imperceptible one, when the voice stops gathering and comforting and begins to unravel. It is in that instant that NYX CHOIR’s new work takes shape: a new ritual etched into the sonic flesh of the collective.

This record is a body in constant mutation, a creature that feeds on malaise in order to rewrite transcendence.

The voices do not sing, they dig. They are bodies oscillating between the ancestral and the synthetic, between silence and emotional detonation. Throughout these tracks, one constant is felt: the urgency of detachment, the need to separate in order to heal. Every harmony is a bridge to elsewhere, every note a fracture in reality. NYX transmutes beauty and turns it into a tool of catharsis.

Contributing to the ritual are Alicia Jane Turner, who threads nerve fibers with her strings, and Miriam Adefris, who transforms the harp into a liquid echo. Vessel and Memory Play provide telluric pulses, while Marta Salogni and Heba Kadry guide the metamorphosis with surgical intensity. Shireen Qureshi visualizes and shapes the dark face of sound.

With thoughts that for days have floated far from everything, including myself, i am embraced by “Mother,” who opens her arms: a Taoist prayer in the form of orchestral collapse, an embrace that fades into the ectoplasmic dissolution of “Dream Baby Dream,” a resonant shadow of a past that refuses to be forgotten.

In between, a vortex: I fly through an illusion of light at the heart of vertigo.

NYX is a collective voice that becomes spirit and awakens. The night it comes from is not the absence of light, but sensory overload, a magnetic field where the self dissolves in order to be found again. And in this new chapter, NYX reminds us that there is no healing without losing oneself.

ONLY IN DARKNESS CAN ONE TRULY BE REBORN.

I MIEI SUONI DEL 2025 IN ORDINE SPARSO / il numero non rappresenta la posizione, non è una playlist di vincitori e vinti - MY SOUNDS OF 2025 IN NO PARTICULAR ORDER / the number doesn’t indicate ranking, it’s not a playlist of winners and losers.

1) SARA PERSICO - Sphaîra - Subtext Recordings - February

2) MONOPARTS - Soothsayers - A Strangely Isolated Place – February

3) TWO WAY MIRRORS - Endure - Frosti - January

4) SPC ECHO - Hello - Self-produced - February

5) TYRESTA & SIMON McCORRY - Azymuth - Past Inside the Present - February

6) BLINKAR från NORR - Metaphors For Things - A Strangely Isolated Place – February

7) BLACK SWAN - From the End of Time – Past Inside The Present – March

8) LORENZO MONTANÀ - Return to the Labyrinth - Self-produced - February

9) BVDUB/BROCK VAN WEY - Colder Than Snow - Past Inside The Present – March

10) ALESSANDRO BARBANERA - In Darkness Let Me Dwell - Owl Totem Recordings -

March

11) FRANCIS GRI – Bruma – Self-produced – February

12) JOLANDA MOLETTA & KAREN VOGT - Suspended Between Worlds – Self-produced -

February

13) WORRIEDABOUTSATAN - The Future Can Wait - This Is It Forever – March

14) ZAKÈ & ALMØST SILENT – Wnd Rust – Past Inside The Present/Zakédronerecordings -

March

15) SILVER Y – In The Depths – Bytes – April

16) FRANCIS GRI – Sasayaka – Self-produced – April

17) ALESSANDRO SGARITO – Appartenenza – Shady Ridge Records – March

18) HADLEY ROE – The Inner Garden – Past Inside The Present - April

19) DEATH IN VEGAS – Death Mask – Drone – June

20) MARINE EYES – Quiet Circle – Self-released – April

21) IAN HAWGOOD – Well, Here We Are – Quiet Details – April

22) KAREN VOGT - Haunted Woodland Volume Five - Wayside & Woodland Recordings – May

23) NYX – ST - NYX Collective Records - March